明成化斗彩鸡缸杯

2014年4月8日，香港苏富比举办了中国瓷器及工艺品春拍。拍卖会上，一只玫茵堂珍藏的明朝成化斗彩鸡缸杯引起了买家的关注，最终被上海收藏家刘益谦以2.8124亿港元的价格纳入囊中，创造了中国瓷器拍卖的世界纪录。

各大媒体纷纷聚焦这只高3.4厘米，口径8.3厘米，足径4.3厘米的瓷杯，其身世逐渐被世人熟知。鸡缸杯烧制于明成化年间，敞口收底，平底卧足，杯体小巧，轮廓隐曲。杯口用青花细线描出轮廓线，杯身用斗彩描绘鸡群打鸣、啄虫、哺雏、嬉闹的画面，辅以牡丹、兰花和湖石，姿态栩栩如生，传神别致，其乐融融。

斗彩，始于宣德，是一种釉下青花加釉上彩相结合的瓷器品种。清中期瓷器专著《南窑笔记》首次提及斗彩的制作：“关于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩。”预制釉下青花，入1300℃高温窑烧制成器，再施矿物颜料填彩，复入800℃低温窑烘烤。经过两次烧制，瓷器釉色绚烂夺目，鲜艳老辣。

由于宣德斗彩烧制难度大、成品率低，市场供不应求，促使其身份倍增。相较之下，质精色绝的成化斗彩后来居上，在风格、釉色、瓷胎等方面更胜前朝，另外，它一改宣德资源的大器稳重，专攻小巧精良，尤以杯、碟、碗、盘、罐居多，精工细做，广受好评。

万历年间，王士性分析了宣成斗彩：“本朝以宣、成二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩。宣窑之青，真苏泥勃青也，成窑时皆用尽，故成不及宣。宣窑五彩，堆填深厚，而成窑用色浅淡，颇成画意，故宣不及成。然二窑皆当时殿中画院人遣画也。”一番话道尽了两者的差别。

明朝文学家沈德符在《敝帚斋剩语》中称赞：“本朝窑器，用白地青花间装五色，为古今之冠，如宣窑品最贵，近日又贵成窑，出宣窑之上。”清朝文人王棠亦赞：“其品之高下，首成窑，次宣、次永、次嘉，其正、弘、隆、万间亦有佳者。”可见，社会公认成化斗彩质量上乘。

作为成化斗彩的一流精品，鸡缸杯上品朝奉宫廷，次品则被销毁，流向社会的更是少之又少，导致有价无市，千金难求。《明史》明确提出：“（弘治三年）冬十一月甲辰，停工役，罢内官烧造瓷器。”由此推断明朝斗彩瓷器最多烧制了64年，最后曲休人散，终成绝响。

早在明朝，鸡缸杯成了社会追捧的对象。清乾隆年间，进士朱琰在《陶说》中感叹：“成窑以五彩为最，酒杯以鸡缸为最，神宗时尚食御前，成杯一双，值钱十万。”目前存世的鸡缸杯仅有17只，其中台北故宫有8只，大英博物馆、戴维德基金会、瑞士大藏家阿尔弗雷德·博尔、大都会博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆各1只。

收藏界真正流通的鸡缸杯只有4只。目前，1只已经被大英博物馆收藏，1只由香港大藏家区百龄收藏，1只在1971年3月2日的苏富比拍卖会上成交后，去向不明，1只在2014年创造了瓷器天价。正因流通数量少，鸡缸杯每次现身拍卖，各大收藏家必定倾囊相争，成交价格自然水涨船高。

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